Carlos y María son una pareja dispareja, y Carlitos es el resultado de esa unión. Él un perfecto machista enamorado ante todo de la cerveza, la televisión, el béisbol y los panas, se cree invencible y autosuficiente.

Ella trabajadora, ama de casa, madre abnegada y multifuncional. María debe salir de viaje por una semana y Carlos queda Solo en Casa. Hacerse cargo de todo es la tarea más difícil que ha asumido Carlos durante su matrimonio. La cocina, la plancha, los platos, el jabón y Carlitos, son su más grande reto, la mayoría de los cuales no logrará superar, dando lugar así a una divertida comedia que derrumba la teoría de que las mujeres son el sexo débil.

Reseña del director: Manuel Pifano: Comunicador social de la Universidad Monteávila y cineasta de la Tisch School of the Arts, NYU. Cursó talleres prácticos de cine digital en la New York Film Academy (NYFA) y cursos de fotografía especializada en el International Center of Photography (ICP) de Nueva York. En Venezuela se dedica al cine y la publicidad. Solo en Casa es su ópera prima como director.

Ficha técnica:

• Dirección: Manuel Pifano.
• Guion: Manuel Pifano.
• Dirección de Arte: Adriana Vicentelli.
• Dirección de Fotografía: Juan Carlos Castillo.
• Montaje: Boris Amaris.
• Sonido: Amaury Cedeño.
• Cámara: Jean Carlos Delgado.
• Música: Yoncarlos Medina.
• Producción: Manuel Pifano.
• Actores: Guillermo Canache, Mercedes Brito, Malena González, Juan Carlos Núñez, Rafael Carrillo. Con la participación de Jessica Grau, Ly Jonaitis, Andrea Matthies, Victoria Lanz, Fedra López, Laskmi Rodríguez, Suki Landaeta, Indra Santamaría, Karen Pita, Jessica Díaz.

Monserrat no sabe cómo compartir su tiempo entre cuidar a su padre y su vida privada. Su hermana Anita está en plena crisis matrimonial y su hermano, Salvador, vive evadiendo sus responsabilidades.

Ante este panorama deciden que lo mejor para sus vidas es enviar a su padre Renato (Gonzalo Camacho) a un hospital, en contra de su voluntad. Lo que ninguno de ellos imaginan es la sorpresa que les dará este abuelo, en complicidad con su pequeña nieta Carlota, para resolver los recovecos de esta familia que está...Patas Arriba.

Reseña del director: Alejandro García Wiedemann: Cuenta con una fructífera y reconocida carrera como director de fotografía tanto en el cine venezolano, en cortos y largometrajes, como en la televisión. Egresado de la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba, realiza su primer largometraje Plan B (2006) donde además funge como guionista y productor ejecutivo.

Ficha técnica:

• Dirección: Alejandro García Wiedemann.
• Guion: Gabriela Rivas Páez.
• Dirección de Arte: Federica Porte.
• Dirección de Fotografía: Ivan Suzzarini.
• Montaje: Esteban Muñoz, Fermín Branger y Gabriela Rivas.
• Sonido: Fermín Branger.
• Cámara: Julio César Castro.
• Música: Alonso Toro.
• Producción: Gabriela Rivas Páez.
• Actores: Gonzalo Camacho, Lourdes Valera, Michelle García, Erich Wildpret, Marialejandra Martin, Basilio Álvarez, Dimas González, Daniela Bascopé, Tania Sarabia, Sindy Lazo, Eduardo Gadea Pérez.

En la rebelión de 1814 en Venezuela, durante de una cruenta derrota infligida a los rebeldes, un joven soldado patriota es capturado por el Ejército realista.

Los monárquicos le perdonan la vida y pasa a servir al rey. Luego de seis años de guerra llega a Caracas después de la tregua generada por el armisticio de 1820, allí conoce a Lucia una bella espía patriota. Se reanuda la guerra y decide pasarse nuevamente al Ejército rebelde, pero ya nada será igual para él... ¿Traidor para unos? ¿Desertor para otros? Su vida cambiará por siempre.

Reseña del director: Caupolicán Ovalles: Estudió Fotografía en el Instituto Europeo di Design de Milán; Dirección y Producción de Cine y Televisión en el Centro di Formazione Professionale per la Técnica Cinetelevisiva de la misma ciudad y es licenciado en Educación Audiovisual de la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez. Memorias de un Soldado es su ópera prima.

Ficha técnica:

• Dirección: Caupolicán Ovalles.
• Guion: Édgar Narváez y Caupolicán Ovalles.
• Dirección de Arte: Marietta Perroni y Rafael Straga.
• Dirección de Fotografía: Vitelbo Vásquez.
• Montaje: Sergio Curiel.
• Sonido: Carlos Bolívar.
• Cámara: Luis Martínez y Jesús Suárez.
• Música: Waldemar D’Lima.
• Producción: Beatriz Aranguren.
• Actores: Erich Wildpret, Marisa Román, Amanda Key, Luciano D’alessandro, Gustavo Camacho, Asdrubal Meléndez, Samuel González, Lance Dos Ramos, Dimas González, Alberto Alifa, Alejandro Palacios, Javier Paredes, Armando Gota, Antonio Cuevas, César Saffont, Javier Vidal, Karl Hoffman.

La historia se desarrolla entre Nueva York (EEUU) y Choroní (Venezuela). Un joven publicista norteamericano va a las selvas de Venezuela en busca de los manuscritos de su amado poeta Jeffery Aspern.

Allí descubre a la antigua musa del poeta, que vive con su sobrina. El hombre se inventa una falsa identidad para acercarse a las mujeres y obtener los papeles, por los que termina pagando un precio demasiado elevado.

Reseña de la directora: Mariana Hellmund: cineasta venezolana, con experiencia en dirección y guión para cine, televisión y teatro. Ha desarrollado su carrera como directora de cortometrajes y documentales en los Estados Unidos. Participó como supervisora de script para proyectos de las candenas NBC, Warner Brothers, FOX y HBO. Los Papeles de Aspern (The Aspern Papers) es su primer largometraje de ficción.

Ficha técnica:

• Dirección: Mariana Hellmund.
• Guion: Isabel Barton y Mariana Hellmund.
• Dirección de Arte: Ernesto Solo.
• Dirección de Fotografía: James McMillan.
• Montaje: Jhon Lyons.
• Sonido: Eric Offin.
• Cámara: Nate Slevin.
• Música: Alexander Lasarenko, Music Studio Tonal.
• Producción: Mariana Hellmund, Isabel Barton, Andrea Roa, Rodolfo Cova.
• Coproducción: EEUU - Venezuela.
• Actores: Brooke Smith, Felix D’Alviella, Judith Roberts, Joan Juliet Buck, Lourdes Brito Laffont, Marvin Huise.

Juana tiene un don sobrenatural: Detectar cuando alguien miente. Con esta cualidad, Juana logra convertirse en una gran estrella de la televisión nacional con un programa donde desenmascara a las figuras públicas.

En su intento de imponer la verdad a toda costa, el amor se cruzará en su camino para demostrarle que su talento, ahora es su peor enemigo.

Reseña del director: Carlos Daniel Malavé: guionista, director de fotografía, montador, productor y director. Realizó estudios superiores de publicidad y cine. Se inicia en el medio audiovisual  como camarógrafo de documentales y programas de televisión. Entre sus realizaciones se encuentran: Crónica de un Cuento Inverosímil (1999), Por un Polvo (2007) y Último Cuerpo (2011), entre otros.

Ficha técnica:

• Dirección: Carlos Daniel Malavé.
• Guion: José Montero con adaptación de Henry Herrera.
• Dirección de Arte: Aureliano Alfonso.
• Dirección de Fotografía: José A. Pantín (+).
• Montaje: Carlos Mendoza.
• Sonido: Héctor Hernández.
• Cámara: José Martínez.
• Música: Yoncarlos Medina.
• Producción: Gabriela Vekásquez.
• Actores: Mariaca Semprún, Ernesto Calzadilla, Gigi Zanchetta, Jesús Cervó, María Fernanda León, Guillermo Canache, Esperanza Magáz, Catherina Cardozo y Julio Alcázar.

Cincuenta años de historia venezolana vista desde los ojos de un loro real, con múltiples nombres y según el dueño del momento: “Empanadita”, “Democracia” o “Penélope”.

Su vida está marcada desde que fue vendido a traficantes de animales cuando era tan solo un pichón, allá en la época de Pérez Jiménez. Ni se imaginan las peripecias de las que será testigo este loro en la búsqueda de sus más anhelados sueños... ¡Qué relajo!

Reseña del director: John Petrizzelli: periodista, guionista y director de cine. Realizó estudios en la Escuela de Comunicación Social de la Universidad Católica Andrés Bello, Caracas, Venezuela y de Cine y Televisión en la School of the Arts, Department of Film and TV, New York University, EEUU. Con más de 25 años de experiencia, se ha dedicado al cine documental y ficción experimental.

Ficha técnica:

• Dirección y Guión: John Petrizzelli.
• Dirección de Arte: Andrés Zewisza.
• Dirección de Fotografía: Alexandra Henao.
• Montaje: Javier Beltrán.
• Sonido: Danny Rojas y Gustavo González.
• Cámara: Alexandra Henao.
• Música: Roberto Tarzieris.
• Producción: John Petrizzelli.
• Actores: Emilio Lovera, presta su voz a “Er Loro”, Luis Gerónimo Abreu, Verónica Arellano, Carolina Torres, Gonzalo Cubero, Alejo Felipe, Adilia Castillo, Irabé Seguías, Pedro Porras, Aroldo Betancourt, Gonzalo J. Camacho, Anibal Grunn.

John Loveland, cineasta venezolano es contratado por el productor Norteamericano, William Waters (WW), para dirigir un largometraje en la amazonia venezolana.

Eventos los obligan a cambiar el sitio de rodaje de la selva a Caracas y recrear un decorado pintado de la jungla amazónica. La película que dirige John se convierte en parodia del proyecto original. Debido a la falta de dinero, los cineastas se ven forzados a acentuar la irrealidad del decorado y a exagerar los defectos. Durante el rodaje suceden eventos extraños, y a veces, mortales.

Reseña del director: Luis Armando Roche: cineasta, guionista y director de teatro y ópera. En 1999 fue reconocido con el Premio Nacional de Cine de Venezuela, por su amplia trayectoria. Fue miembro fundador de la Fundación Cinemateca Nacional junto a Margot Benacerraf, Alfredo Roffé y Luis Domínguez Salazar. Ha dirigido las películas: El Cine Soy Yo y Yotama se va Volando, entre otros trabajos.

Ficha técnica:

• Dirección y Guión: Luis Armando Roche.
• Dirección de Arte: Juan Carlos Vivas.
• Dirección de Fotografía: Damián Croce.
• Montaje y Sonido: Fermín Branger.  /  Cámara: Damián Croce.
• Música: Jacques Offenbach, Luis Armando Roche, Laurent Lecuyer, Grupo Rayawana, Maurice Reyna, Eric Satie, Rodrigo Michelangeli, Federico Ruiz, Oswaldo Lares, Improvisación musical de los actores en el set, Marie Françoise Barré, Fermín Branger, W.A. Mozart.
• Producción: Carlos Marchan.
• Actores: Carlos Antonio León, Daniela Bascopé, Luke Grande, Dimas Gonzales, Johanna Gonzales, Adriana Prieto, Francisco Alfaro, Francisco Denis, Mercedes Barrios, Liliana Melendez, Andrés Aguirre, José Antonio “Flako” Rojas, El Goyo Reyna.

Cenizas Eternas narra el viaje inolvidable en la selva amazónica, de una madre y su hija a través del espacio, el tiempo y la espiritualidad.

El furioso caudal del mítico río Orinoco es el escenario de un trágico accidente. Una sobreviviente, Ana, queda perdida en la magnificencia de la selva. Herida, desnuda, indefensa, es invadida por el terror a lo desconocido. Presa del miedo, sus gritos quedan atrapados en la masa vegetal que la ahoga.

Cuando está a punto de claudicar, aferrada al recuerdo de Elena, su pequeña hija, los extraños rostros de unos indígenas la rodean... Un viaje a lo absoluto de las grandes emociones. Una aventura dramática en la profundidad del Amazonas, en el seno de una etnia indígena: los yanomami.

Reseña de la directora: Margarita Cadenas: directora, productora, guionista, documentalista. Nace en Caracas. Su carrera profesional la ha ejercido principalmente en Francia y recientemente en Venezuela. Se destacó como productora ejecutiva de emblemáticas campañas publicitarias para las más importantes agencias de publicidad en Francia e Inglaterra. Cenizas Eternas es su ópera prima.

Ficha técnica:

• Dirección: Margarita Cadenas.
• Guion: Margarita Cadenas.
• Dirección de Arte: Renny Barrios y Erasmo Colón.
• Dirección de Fotografía: Alfredo Cova.
• Montaje: Zoum Dominguez, Juan Teppa, Margarita Cadenas.
• Sonido: Frank Rojas.
• Cámara: Alfredo Cova y Jesús Ayala.
• Música: Tulio Cremisi.
• Producción: Margarita Cadenas y Pilar Arteaga.
• Actores: Patricia Velásquez, Danay García, Erich Wildpret, Arlette Torres, Francisco González, Ángeles Cruz, Dixon Dacosta, Enrique "Chino" Dorante, Alejo Felipe, Amílcar Marcano, Marcos Moreno, Julio Mota y Beatriz Vázquez.

Dos personajes son marcados por la cruda realidad de la vida. Uno, perdió trágicamente a su madre siendo un niño; fue criado por un padre adoptivo al que también pierde.

La  soledad y la venganza lo llevan a tomar el poder del barrio. El otro, es un joven que vive en la calle, víctima del abandono de una madre que no le atiende. Este joven es rechazado por todo el entorno que lo rodea.

Así, cae en las manos del primero, siendo manipulado para entregar drogas y robar a la gente de su propia comunidad. Tomando el camino delictivo, enfrentará una serie de acontecimientos que guiarán su historia, siempre esperando superarse en la vida.

Reseña del director: Jackson Gutiérrez: director, productor y actor. Ha realizado talleres en la Escuela de Cine Documental de Caracas y en la Escuela de Medios de Producción Audiovisual. Su trabajo Azotes de Barrio en Petare (2006), rodado sin guion y con una cámara de video aficionado, se transformó en un fenómeno cultural en los sectores más populares del país.

Ficha Técnica:

• Dirección: Jackson Gutiérrez.
• Guion: Jackson Gutiérrez.
• Dirección de Arte: Jackson Gutiérrez.
• Dirección de Fotografía: Luiz Brizuela.
• Sonido: David Diaz.
• Cámara: Raiber Monagas.
• Producción: Jackson Gutiérrez.
• Actores: Aldrin Sterling, Jackson Gutiérrez, Robert García, Reimer Romero,  Cristian Beltran, Pedro Pérez (Budú), Macsioly Zapata, Cristina Castillo, Jencarlos Manzaneda, Indra Santamaria, Daniel Geison, Daniela Alvarado, Gustavo Camacho.